viernes, 30 de diciembre de 2016

12 AÑOS DE CROMAGNON NUNCA MÁS

EN GOLPES DEL ALMA ESTA EL ROCANROL








Desde hace 12 años decir felicidades no es lo mismo.
Desde hace 12 años hay familias que no encuentran explicación y un eterno dolor.
Desde hace 12 años el país dio otra demostración que la plata importa más que las vidas humanas.
Desde hace 12 años la cultura cambio su forma de expresarse.
Desde hace 12 años se piensa cada paso y tratar de cuidarse entre nosotros porque no cambio casi nada.
Desde hace 12 años que los 30 de diciembre son doloroso pero hay que transformar ese dolor en memoria, cambios y firmeza.
Desde hace 12 años el rock fue perseguido por creer que es culpable.
Desde hace 12 años algunos saben que en la argentina hay bandas de rock y les da miedo.
Desde hace 12 años se pide justicia y un nunca más como el de la última dictadura militar.
Desde hace 12 años aprendimos que hay algunos que caminan y otros que vuelan y otros que quieren volar aunque no les da.
Desde hace 12 años la palabra Cromagnon es sinónimo  de muerte desidia y corrupción.
Desde hace 12 años se confunde tragedia con masacre por que se podía evitar.
Desde hace 12 años algunos se dieron cuenta que en los golpes del alma esta el rocanrol.
Desde hace 12 años pensamos que a pesar del malestar y fastidio hay que seguir gritando fuerte para ser escuchados.
Desde hace 12 años se intenta separar para olvidar pero la unión es más fuerte y el no olvidar es parte de la lucha.
Desde hace 12 años que no paramos de sufrir por la victimas pero también estamos a aprendiendo a abrazarlos.
Por seguir recordando, en estos 12 años de  lucha, buscando la verdad, para que no se repite y acompañando el dolor, ni olvido ni perdón, unión, organización y para seguir entendiendo que la música no mata, el sistema envenena  y la corrupción  es igual a muerte.

                                                     DARÍO GUNSBERG

miércoles, 28 de diciembre de 2016

HOY MIÉRCOLES 28 DE DICIEMBRE ESPECIAL BALDOSAS FLOJAS 21:30HS CUMBRE DE BANDAS Y MEDIOS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY MIÉRCOLES 28 DE DICIEMBRE 21:30HS ESPECIAL BALDOSAS FLOJAS DESDE CUMBRE DE BANDAS Y MEDIOS UNDER DESDE DOÑA CALABAZA EN MONTE GRANDE, VIVILO POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR “PARA RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN”

martes, 27 de diciembre de 2016

LITERATURA: EL CIUDADANO DE FLORENCIA GHIO

DE SUEÑO A LA PESADILLA


El Ciudadano es  la primera novela de Florencia Ghio, es un crudo relato que muestra el lado oscuro del sistema judicial y cómo éste puede envolver a un joven de bajos recursos en su peor pesadilla. Su autora dialogó con Baldosas Flojas sobre cómo se acerco a la literatura, la idea del libro y sus influencias.


Un inmigrante peruano que viene a la Argentina en busca de realizar sus sueño pero puede terminar en una pesadilla, en la novela El Ciudadano se puede apreciar esas cuestiones con los problemas judiciales pero no falta el amor. Su autora, Florencia Ghio, dialogó con Baldosas Flojas sobre la trama del libro, su mezcla de abogacía y literatura y cómo se pueden acercar los jóvenes a la lectura.

¿De qué se trata el libro?
Tiene dos vertientes una un inmigrante peruano que viene a la Argentina a cumplir su sueño de ser poeta y termina judicializado y la historia de amor del protagonista con una  joven también peruana  que se vive en  Trujillo, es la cuestión inmigratoria atravesado por el caso judicial, frustrando su sueño de ser poeta y estos dos personajes tienen una historia muy rica.
¿Cómo surgió la idea de la novela?
La idea surgió por qué  soy abogada y tuve muchos casos de inmigrantes de países limítrofes, que están  judicializados penalmente y veo el incumplimiento de la justica, cosas que ocurren cotidianamente judiciales, las inmigraciones que en la época del corralito era muy  fuerte, quizás ahora no tanto pero sigue siéndolo.
¿Cuándo te acercaste a la literatura y quienes fueron tus referentes?
Me gusto escribir desde adolescente, después lo fui dejando de lado debido a la facultad, la  maternidad y empecé escribir de nuevo, los autores que me  marcaron fueron  García Marquez, Cortázar, Borges, Sabato, también tuve mi búsqueda espiritual con Hermann Hesse, clásicos,  voy leyendo todo por qué la  literatura siempre me acompaña, me encanta leer y estoy  abierta a nuevos autores y me encantan descubrir nuevos escritores.
¿Cómo se puede llegar a los adolescentes con la literatura?
Es un tema complejo, estamos en un momento de demasiados entretenimientos y satisfacción instantánea, tener todo con un  botón y el  libro no es seductor, pero en la medida que vean que los padres lean, eso motivara que más adelante se les despierte esas inquietudes por los libros pero, es difícil, si bien, por suerte, algunos chicos leen , menos que en nuestra generación, con esta tecnología que es muy novedosa, los adolescentes se alejaron de la literatura.
Si tuvieras que comparar El Ciudadano con una comida, un jugador de fútbol, un lugar, un momento, un artefacto, un deporte, una película, etc. ¿Con qué lo harías?
Con una comida china, porque es  agridulce, debido a que tiene drama pero tiene altibajos, tiene momentos dulces y amargos, tristes y con esperanzas,además de emociones positivas.

Con un color puede ser  el  blanco y  verde  cómo la tapa, blanco por lo espiritual y luminoso  por eso el verde.

viernes, 23 de diciembre de 2016

MÚSICA: BLUES MOTEL

PARTICIPACIÓN Y  VUELTA DE TUERCA.

Blues Motel sigue presentando su duodécimo disco que se llama 

Abrazo Insomnio, su guitarrista, Adrian Herrera, dialogó con 

Baldosas Flojas sobre las repercusiones del mismo, la manera de 

trabajar que tuvieron y lo que viene para el año que viene.


Había que llegar a ese abrazo insomnio primero poner todo en volumen 1, mientras las guitarras suenen en el recito del flaco, ese que tiene un tajo en la oreja, pero que nos enseñó  a tomar el Malbec de manera correcta. Por suerte  pudimos tener el rescate moebius y salvar el corazón de buey mientras la cabra golpeaba  la puerta de la casa de piedra queriéndonos decir que desde el árbol no se puede ver lo que dejo el siglo desastre en el país.
Pero a pesar de todo como no vas a querer escuchar la música que salva, que ayuda que siempre está ahí y cómo decía Luis Alberto Spinetta cada cosa tiene música hoy, Blues Motel lo entendió a la perfección mostrando su mensaje en estos 27 años de vida. En charla con su guitarrista, Adrían Herrera, nos contó sobre su duodécimo disco,  los proyectos para el 2017 y el compromiso de los temas.
¿Cómo fue las primeras repercusiones de Abrazo Insomnio?
Fue bien, me parece que varios temas se fueron instalando en la gente, se  recibió
bien el sonido que tiene algo diferente, una vuelta de tuerca de lo que veníamos  haciendo habitualmente,  gusto y estamos todos contentos.
Si tuvieras que sacar ó  agregar algo al disco ¿Qué sería?
Todavía no entre en esa parte del análisis del disco,  me parece que un par de temas tienen más compromiso que otros, digo por parte nuestra, de los integrantes de la  banda, no creo que  menos trabajo, pero cómo que algunos temas se le dio más importancia, hubo  más esfuerzo en algunos temas que en otros quizás, quizás tenga que ver con  el grado de compromiso con cada canción, hubo algunos temas que se arreglaron, se re grabaron y  en otros  lo dejamos así. Seguramente  tendríamos  que ver que paso, porque no se recibió la  atención igual que  los demás y si lo debíamos dejar o no en el disco. Hay que entender que opinamos los  6 sobre todo y no es tan fácil ponerse de acuerdo. Igual para mí el  resultado estuvo muy bueno, el disco suena bien, que era una de las  preocupaciones que teníamos por la  manera de grabar, en las  improvisaciones  salieron cosas que era una de las  preocupaciones que
teníamos por la  manera de grabar, en las  improvisaciones  salieron cosas que garpan, cuando los  discos los tenes súper  ensayados al grabar es como automatizado, este nos fue sorprendiendo en el  armando y la grabación con las cosas que surgían para  cada tema.
¿Cuáles son los proyectos para el año que viene?
Seguir tocando el disco que todavía  tiene un poco de rosca, hay  temas que ya se incorporaron  a la  lista fija de la banda y los planes para el 2017 es  seguir componiendo, después ver de editar un ep ó  simple, no  dejar pasar el tiempo hasta llegar a sacar el disco. Mantener este  sistema de trabajo de componer todos, para eso vamos a aprovechar el  verano, tenemos algunos  shows en vista, pero la idea es ir grabando temas y subirlos a un  streaming y cuando lleguemos  a 10, 12 temas revisarlos o regrabarlos para  sacar el álbum físico,  esa fue una idea que se nos ocurrió el otro día, después veremos y analizaremos bien.
Si tuvieras que decir adónde lo está trasportando este disco ¿Donde pensas?

Es una movida, una apuesta,  nos lleva  un lugar más participativo, donde  todos componemos y el optimismos de todos de sentirse parte de esto, vamos a volver a trabajar en esa idea, porqué  salió bien, vamos a ver cuánto dura, por ahora  seguiremos en  esa línea.

jueves, 22 de diciembre de 2016

HOY JUEVES 22 DICIEMBRE A LAS 23HS, BALDOSAS FLOJAS DESDE CASA JACHE POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY A LAS 23HS BALDOSAS FLOJAS HACE SU ÚLTIMO PROGRAMA DEL AÑO DESDE CASA JACHE, ARANGUREN 213, CON LA PRESENCIA DE AUTOPISTA 61, LA CASUAL, RENDO Y EN LITERATURA EDUARDO YOLY PERO ADEMÁS MUCHAS SORPRESAS MÁS TE ESPERAMOS PARA “RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN” ESCUCHANOS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

lunes, 19 de diciembre de 2016

MÚSICA: PARASELENE

EVOLUCIONANDO CON LA MÚSICA

Paraselene es una banda que está presentando su disco debut y el jueves 22 de diciembre a las 20 hs cierran el año tocando junto a Sergio Dawi en El Emergente de Almagro, Acuña de Figueroa 1030. Su guitarrista, Juan Cruz Vera y su bajista, Lucas Pandolfelli, dialogaron con Baldosas Flojas sobre sus inicios, sus gustos y influencias.

Empezaron siendo compañeros de colegio, después amigos y posteriormente armaron la banda con sus influencias y virtudes, Paraselene, que sigue presentando su primer disco que se llama homónimo y antes de su último recital de este 2016,  el jueves 22 de diciembre a las 21hs en el Emergente de Almagro, Acuña de Figueroa 1030,  su guitarrista, Juan Cruz Vera y su Bajista, Lucas Pandolfelli, charlaron con Baldosas Flojas sobre lo que genera la música, el armado de la banda y los shows.
¿Cómo fue el armado de la banda?
Juan: Esto se remonta a 2005 cuando en el segundario arrancamos, al principio como amigos tocando,  dándonos  cuenta de los gustos que teníamos, nos recomendábamos bandas y ya en el  2007 podemos decir que se concretó  el grupo, tuvimos algunas  modificaciones en estos años pero los  temas y los primeros shows en vivo empezaron en esa época.
En sus canciones se los nota con influencias del rock de los 60 70 y cosas psicodélicas apuntaron ahí o son sus gustos.
Juan: Un poco es natural es lo que nos gusta, son  nuestras  influencias y lo llevamos a la banda.
Lucas: Surgió así, no lo fuimos pensando es lo que va surgiendo y componiendo entre todos
Juan: igual no solo nos quedamos solamente en eso queremos lograr la diversidad de  influencias que son muchas.
¿Cuáles son las diferencias del disco a un show en vivo?
Juan: El disco ya tiene un año que lo vamos  tocamos y va evolución tocándolo en vivo, el jueves vamos a cerrar este año en el emergente de Almagro Acuña de Figueroa 1030 y en vivo se puede ver la energía que se suma a nuestra música, la preposición de la gente es diferente en un recital que escuchar el disco en tu casa, más allá de las cuestiones  técnicas.
 Lucas: El mes pasado también tocamos en el Emergente y pusimos proyecciones junto con los temas, me parece que la  energía de estar con el público es distinta y además tocamos temas nuevos, es otra cosa los shows, por más que suenen los mismos temas del disco.
Si tuvieran que comparar al disco con un jugador de fútbol, un lugar, un color, un momento, un libro, una película, una comida, un artefacto, un deporte, etc. ¿ Con que lo harían?
Juan: Me parece con Julio Cortázar porque además que me gusta mucho, me da la sensación que  tenemos  cosa de su forma de escribir.
Creen que a través de una canción se puede generar una forma de vida o generar consciencia

Juan: Creo que sí, todos nos  identificamos con algún grupo, por los  mensajes de las bandas, por lo que nos  conmueve, la música puede  hacer que hagas  un click, ese es  el poder de la música, ojala nosotros  podamos conseguir, no sé si un cambio en la gente pero si generar algo.

sábado, 17 de diciembre de 2016

MÚSICA: ANDANDO DESCALZO

TOMANDO IMPULSO

Andando Descalzo sigue festejando sus 20 años de vida, antes de subirse al escenario del Konex para el festival Mezcal, su tecladista Pablo “Bocha” Otero dialogó con Baldosas Flojas sobre los recuerdos, las sensaciones y lo que viene de la banda.

Años que en términos numéricos son muchos pero en líneas de la realidad parece ayer, cosas que se tienen presentes y otras que se fueron olvidando, después de 20 años de banda, Andando Descalzo, sigue caminando con sus recuerdos y sus ganas intactas de seguir por este camino. En charla con Baldosas Flojas su tecladista, Pablo Otero nos contó la forma de componer que tiene, la demostración del público y los proyectos para el 2017.
¿Qué se siente de estos 20 años de banda, los comienzos, el volantear, salir a difundir las fechas a este presente?
Hay cosas que uno se va olvidando como volantear que la hemos hecho todos los integrantes de la banda, ir a la salida de los recitales y entregar volantes realizados por nosotros y hace un  tiempo que no lo hacemos más, también por la forma de difundir hoy, quizás el  volante se perdió, pero hay un montón de cosas que son increíbles hasta llegar a estos 20 años de historia que estamos muy contentos.
¿Cuáles son las expectativas del festival Mezcal?
Estamos con muchas ganas, por las  bandas que tocan, porque es un  domingo para todo la familia, en un lugar como el  Konex que esta buenísimo y encima cerrando el año que para nosotros fue muy bueno tocando mucho por capital , gran buenos aires y interior.
¿Cómo vienen los proyectos para el año que viene?
Está claro que el  dvd desde que firmamos, grabamos y lo estamos presentando ya tiene  un año , estamos pensando y armando cosas para el disco nuevo , nosotros somos de preparar  maquetas, ir  juntando material, cada uno aporta sus canciones al estudio y con una guitarra criolla van surgiendo las melodías, vamos dándole  forma en la sala la idea, el concepto de la canción , creemos que  a mediados del año que viene vamos a entrar a grabar.
Van cambiando la forma de escribir por su forma de vida, las edades, tener hijos, otros compromisos, etc.
Y vamos rotando los compromisos por que cada uno tiene sus tiempos con sus familias, el tener hijos, todo te lleva a manejarte con  otros tiempos, como con lo de los volantes no lo hacemos más,  es parte del ciclo de la vida. En cuanto a la composición uno  no escribe igual que a los 17 años, porque son distintas las situaciones que  vivimos hoy que a esa edad,  también tiene que ver con nuestra manera de escribir que apuntamos a cosas  personales y lo que nos va pasando.
¿Qué sensaciones tenes que alguien se tatué el logo de la banda o una frase de una canción?

La verdad que es inexplicable y esta buenísimo, justo ayer vi que huevo, Cantante de  Aztecas Tupro,  amigo del recorrido de la banda y banda que estuvimos haciendo cosas juntos, mencionaba eso de una chica que se tatuó  una frase de un tema, es muy fuerte , igual que una bandera.  Uno escribe canciones  y después alguna llega más que otra, a nosotros nos  paso con Impulso, como somos de mataderos, había una  bandera en la tribuna de  Chicago con la frase no es un paso atrás solo estoy tomando impulso cuando tuvieron un descenso y eso refleja que  es un club de barrio, donde las buenas se disfrutan mucho y en las malas se demuestra que hay que seguir con energía.

viernes, 16 de diciembre de 2016

PARA IR: FIESTA CLANDESTINA CON MIMI MAURA Y MILITANTES DEL CLIMAX

PARA BAILAR, REFLEXIONAR Y NO PARA DE CELEBRAR


El viernes 16 de diciembre llega a Palermo una nueva Fiesta Clandestina con Mimi Maura y Militantes del Climax. Además, cerveza libre opcional y la mejor música para bailotear toda la noche con los mejores Djs Clandestinos.

Llega el fin de semana, en fin de año y el cuerpo pide distenderse, disfrutar y bailar, mientras que la cabeza también quiere desenchufarse pero pensar en cómo seguir por eso el viernes 16 de diciembre a partir de las 23hs en Groove, Santa Fe 4389, se podrá hacer en una nueva edición de la fiesta clandestina.
Las bandas que estarán presentes serán Mimi Maura y Militantes de Climax. 
MIMI MAURA
Mimi Maura presenta su nuevo cd "Vencer o morir, versiones acústicas para tu corazón y alma". Se trata de un set grabado en una sola sesión de tan solo ocho horas, en el estudio Del abasto al pasto por Álvaro Villagra, el 26 de noviembre de 2015. Participan los músicos Maneco Sáez en guitarra, Dante Clementino en piano y Hammond y Maximiliano Iglesias en guitarra, mandolina y acordeón. Sergio Rotman como invitado, aportó coros, guitarras y saxofón en algunas de canciones.
Mimi reversiona temas de su trayectoria en este formato e incluye como inéditos "Nobody does it better " (original de Carly Simon para la pelicula "The spy who loved me") y el clasico de LFC compuesto por Sergio Rotman "Siguiendo la luna"

Militantes del Climax
Militantes del Climax nace en el 2009 ya denotando la impronta de crear música con identidad, sumado a una puesta en escena intensa que fusiona tres dinámicas: una instrumental, una de hip hop/rap, y otra teatral. De esta forma, su performance rompe con lo clásico y sus shows enérgicos llevan al público de la catarsis del festejo a la reflexión.
Tras cinco años en los escenarios, presentan “Climax”, disco debut realizado entre 2013 y 2014 de forma totalmente independiente. Fue grabado y mezclado por Jonathan Vainberg (Estudios ION/La Casita estudio/Phonic Monkey) y masterizado por Eduardo Bergallo. Allí sus letras expresan de forma clara, una visión crítica y la disconformidad social, la cual creen es natural de su generación y del entorno que los rodea.
En poco tiempo, supieron ganarse su lugar en el circuito, recorriendo así los principales locales porteños como Groove, The Roxy Live y Ciudad Cultural Konex. Además, fueron la banda apertura del show de Wiz Khalifa en su paso por el Luna Park y crearon la “Fiesta Climax”, con sede en Niceto Club.

Recientemente tocaron Teatro Vorterix como uno de los principales grupos del “Elevate Fest”, el festival argentino que reúne a grandes referentes del hip-hop nacional.

jueves, 15 de diciembre de 2016

HOY JUEVES 23HS BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY JUEVES 15 DE DICIEMBRE A LAS 23HS  EN BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR NOS VISITA QUINTETO NEGRO LA BOCA PARA CONTARNOS QUE VA A PASAR EL VIERNES EN EL CAFF, PARASELENE NOS INVITA A SU ULTIMO SHOW DEL AÑO EL 22 DE DICIEMBRE EN EL EMERGENTE DE ALMAGRO, LA CASUAL NOS DICE QUE PASARA EN EL GALPON DE HURLINGHAM, SABREMOS DE QUE SE TRATA EL CUARTO FREAK TATOO, MILITANTES DEL CLIMAX NOS HABLARÁ DE LA FIESTA CLANDESTINA DEL VIERNES, SIAMES DE LA ROXTAR Y CONDICIÓN HUMANA NOS PRESENTA LO QUE SOMOS. ADEMÁS MUCHAS SORPRESAS. ESCUCHANOS PARA “RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN” 

martes, 13 de diciembre de 2016

STAND UP: MENTE POSITIVA

PARA REÍRSE DE UNO MISMO

Mente positiva es un espectáculo de Stand up de Nadia Chiaramoni, que se puede ver los viernes a las 21:45hs en Absint resto bar, Bartolome Mitre 1695 con entrada a la gorra. La humorista dialogó con Baldosas Flojas sobre el espectáculo, el humor y cómo ver la vida de otra manera.

Es científica y además hace humor o quizás tome el humor como ciencia para analizarse y hacer reír a las personas, Nadia Chiaramoni es investigadora del Conicet pero además hace un espectáculo de Stand Up que se llama Mente Positiva y se puede ver los viernes a las 21:45hs en Bartolome Mitre 1695. En charla con Baldosas Flojas la comediante nos contó la mezcla de las dos profesiones, la forma de hacer reír y si el humor puede generar consciencia.
¿Qué es Mente Positiva?
Es un espectáculo de Stand up que es un monologo de humor  autorreferencial, podemos definirlo como mi vida en tono de humor, yo soy científica del Conicet, investigadora y cuento mi experiencia en el  laboratorio y lo que somos y nos pasa a las mujeres con la ciencia, eso es un poco lo que pasa en el show.
¿Cómo es mezclar la ciencia con el arte?
La idea es desmitificar lo aburrido de la ciencia, siempre se cree que  científico es  loco y aburrido pero nada que ver, es una persona normal con problemas como todos. La otra vez me preguntaban cómo me tienen que levantar en un boliche y yo les decía  como a cualquier persona,  no hay que hablarme de ciencia cuántica, quizás no sea sexy ser científica pero es lo que hay, ja ja ja.
Crees que con humor es la mejor manera de tocar ciertos temas y llegar al público.
Es una manera de afrontar las cosas que nos pasan, el otro día un  comediante de estados Unidos comentaba que el humor sirve para poder procesar la realidad de tu vida y para mi es eso contar mi vida o experiencias con un chistecito.
¿Crees que a través de una obra o monologo de humor se puede generar conciencia?
La idea es que sirva para pensar, por eso mente positiva tratar que a pesar de lo malo que nos pasa tomarlo con humor.
Reírse hoy parece un gesto o actitud revolucionaria lo sentís así
Si la rutina y problemas hacen que no puedas reírte , pero también está la risa irónico , la idea es que te pasa algo malo mente positiva,  esa es la idea del show.
Si tuvieras que comparar el show con una comida, un lugar, un color, un momento, un jugador de fútbol, un libro, un artefacto, un momento, etc. ¿ Con qué lo harías?

Con una comida con papas fritas por qué me gustan y  me ponen de buen humor. De fútbol cero, solamente miraba cuando jugaba Fernando Redondo porque me gustaba él pero no entiendo nada, un artefacto me voy a ir a la banquina … un vibrador, ja ja ja ja 

viernes, 9 de diciembre de 2016

MÚSICA: LA WANACA

RITMOS, AMPLITUD Y AMISTAD

La Wanaka es un trío compuesto por dos salteños y un francés, que editaron su segundo disco que se llama Ofrenda, unos de sus integrantes, Genaro, dialogó con Baldosas Flojas sobre  sus influencias, la apertura musical y lo que va a pasar el 17 de diciembre en Makena, Fitz Roy 1519,  a las 21hs.

Del folcklore al reggae, con rap y hip hop, mezclando y incorporando la cultura francesa y sin olvidarse de la cumbia, más varios  estilos para bailar. Así es La Wanaka banda compuesta por dos salteños y un francés que tienen una apertura musical, si bien se posan por el hip hop y regaae, antes de subirse al escenario de Makena, Fitz Roy 1519,   el 17 de diciembre a las 21hs uno de sus integrantes, Genaro, dialogó con Baldosas Flojas sobre los objetivos de la banda, su segundo disco Ofrenda y  lo que genera la música.
¿Cómo definirías La Wanaka?            
Lo definiría como algo súper libre, somos un trío, dos salteños y un francés sin objetivos solamente con el  proyecto y la pasión por la música, somos de no encasillarnos por eso podemos hacer  un poco de todo los ritmos, pero en líneas general te diría que somos un grupo de amigos haciendo lo que nos gusta, que es la música.
¿Cuáles fueron y son sus influencias?
En nuestro caso esta bueno porque tenemos  dos culturas diferentes, la francesa y la salteña, nosotros nacimos escuchando folcklore,  Los Chalchaleros,  es lo que se escuchaba en mi casa y por lo general en todas las casas acá en Salta se escucha folcklore y por otro lado la música tradicional francesa. Igual yo de chico escuchaba  metal, punk, Cabezones, 2 minutos, después a los 16 años conocí el reggae,  el rap y dije  esto es nuestro y nos quedamos un poco con esos estilos, pero siempre escuchamos bandas nacional e internacional, con estilos bien variados que  le dan influencia a nuestra música.
A qué crees que se debe la apertura de estilo cuando antes era impensado.
Esta bueno que no existan barreras, la música puede unir   diferentes costumbres, me parece que la cabeza de la gente fue cambiando,  hoy en los barrios o en las villas se escucha rap, cumbia que para mí es la música argenta, es lo que nos representa y esta bueno tener ese espacio y abrir la cabeza, escuchar las letras, sentir los  ritmos, este cambio de ampliar los estilo me parece súper copado, si bien aún existe el punk cabeza, por lo general también escucha reggae, cumbia colombiana , baila antes no pasaba y está bueno que ahora si
¿De qué se trata Ofrenda?
Somos nosotros, nos gusta mostrar nuestro contexto, el  cerro, el verde, la Pachamamá, la coca, las cosas cotidianas, el día a día, si bien no nos pusimos metas, en este disco se ve una evolución con respecto al primero, hay bases, djs que trabajaron exclusivamente para nosotros,  Soundsystem de Francia y esta  trabajado y pensado con un concepto de disco físico, el arte de  tapa,  el poder escucharlo del orden de los temas del  principio al fin, para disfrutarlo completito.
Si tuvieras que comparar a Ofrenda con un jugador de fútbol, una comida, un lugar, un color, un momento, un artefacto, un deporte, una película, etc.¿ Con qué lo harías?
Con una comida con una empanada con un buen vino y de postre frutilla con crema, un lugar el cerro con el vientito y un  color con el rojo anaranjado con nos brinda los atardeceres.
¿Con que se va a encontrar aquel que vaya el 17 de diciembre a Makena?
Con un show muy bueno, poder escuchar y conocer mucha música, de todas partes de Italia por ejemplo, acompañando gran variedad de estilos para todos y que vengan con muchas  ganas de baila. Me gusta la movida que se está gestando cooperativa, tratando de unirnos para abrir los espacios que  no hay, por eso rescato  humanidad de los que vamos a participar de esa fecha cómo Franco Veron, va a ver una  buena energía que se contagiará.
Crees que a través de la música se puede generar consciencia o mostrar otra forma de vida

Si seguro, lo confirmó, el mensaje llega con una buena vibra,  no es lo mismo que una charla, la canción puede hacer ese click, retracta una situación, nosotros tenemos temas de protesta con  problemas que suceden en salta, la gente se entera y busca información sobre el tema, la música sirve para transmitir sensaciones, angustias y quizás soluciones.

jueves, 8 de diciembre de 2016

HOY JUEVES 8 DE DICIEMBRE A LAS 23HS BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR


HOY JUEVES 8 DE DICIEMBRE A LAS 23HS POR BALDOSAS FLOJAS EN WWW.RADIOIREDHD.COM.AR NOS VISITA VUELTA EN FALSO ANTES DE SU SHOW DEL DOMINGO EN EL ROXY, RENDO NOS PRESENTA TRANSCURRIR, ENEAS Y LOS KEEPER NOS CUENTA QUE PASARÁ EL 15 DE DICIEMBRE EN ULTRABAR, EN TEATRO MENTE POSITIVA, ADEMÁS PROYECTO DEL LIBRO AL LIBRO, VIEJO EMPEDRADO NOS HABLA DE PIEL Y MUCHAS COSAS MÁS COMO EL FESTIVAL MEZCAL Y SOPRESAS. ESCUCHANOS “PARA RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN”

lunes, 5 de diciembre de 2016

CUENTOS SENSILLOS Y  QUE TRAEN RECUERDOS


En los cuentos del libro Vida de club, del escritor Ricardo González Aguirre se hace un recorrido por la amistad, los códigos de barrio, la infancia y las grandes pasiones. Narrado con un estilo transparente.





“Le gané de mano al Pájaro y agarré la última du­cha de las que no tenían la flor. Se ocupaban ense­guida porque eran altísimas y el chorro de agua caía pesado y te hacía un masaje bárbaro en la espalda. Cuando entraron los demás se terminaron de for­mar los dos bandos. No hubo que esperar mucho para que volase el primer jabón. Usábamos los que estaban en las jaboneras incrustadas en las paredes. Eran rayados, del tamaño de un “Biznike Nevado”. Los ablandábamos con el agua caliente y, antes de empezar, les hacíamos la prueba de consistencia. Estaban perfectos cuando los tirábamos al techo y se quedaban pegados por unos segundos”. (Fragmento de La vuelta de Arturo Rivera, cuento que integra Vida de club).

El autor es Ricardo González Aguirre (Buenos Aires, 1958), creció en el barrio de Palermo, pero fue en el barrio de Caballito, en el Club Ferrocarril Oeste donde su infancia y adolescencia fueron marcadas por una intensa vida de club. Sigue siendo futbolista (cada vez menos), tenista y golfista (cada vez más). Fue profesor de tenis, pero se recibió de arquitecto y hasta hoy está ligado al diseño de obras de arquitectura, muebles y objetos. Empezó a escribir ficción en el taller de escritura de Liliana Heker. En la cocina de su taller cobraron forma la mayoría de los cuentos de este libro. Años más tarde formó parte del taller de narrativa de Claudia Piñeiro y actualmente participa del taller de Inés Garland, donde escribe apasionadamente su segundo libro: Familia de bien. Vida de club es su primer libro de cuentos.     

sábado, 3 de diciembre de 2016

PARA IR

NOCHE DE BLUES 

Este domingo 4 de diciembre en el Centro Cultural Mercedes Sosa habrá noche de blues donde tocaran Voodoo Blues Band, Sacre Blues y rock Argento pero además estarán de invitados Tamara Kreimer, Facundo Arana Y Oscar Krimer.



En Humberto Primo 378, en San Telmo,  el domingo 4 de Diciembre a las 19hs habrá una noche especial de blues de jazz y de sensaciones imperdibles para no perdérselo.

viernes, 2 de diciembre de 2016

ROCK LOCAL A BENEFICIO EN LA PLATA

SOLIDARIDAD, MÚSICA Y DIVERSIÓN

El sábado 3 de diciembre se llevara a cabo el rock local a beneficio en la localidad de La Mega en La Plata, ruta 36 y 517, salen micros por varias zonas de la cuidad, el evento arranca a las 12hs.

La Plata es una cuna cultural pero también solidaria por eso este sábado 3 de diciembre muchas bandas, se unirán para llevar a cabo lo que será el rock local a beneficio y lo recaudado será a beneficio del hospital Melchor Romero para colaborar con el aérea de Neonatología y pediatría.
Las banda que tocaran serán Caracol a contramano, Delirio rnr, Serenos Navegantes, The pocas nueces, La valvular, Vanakara, Héroes del Whisky, Los invisibles, Vencejos, Piel de mono, y más! - Stands de comida y bebida - Espacio de juegos para los más chicos. Entrada: $100 Entrada + pasaje: $130 Salida de micros desde diferentes puntos de la ciudad de La Plata.

Uno de los organizadores cuenta que: “Venimos planificando hace rato esta movida , con mucho esfuerzo y a pulmón!...nos llevó tiempo y mucha dedicación, pero la causa es tan linda que no importa todo lo demás. La ansiedad es terrible y más las ganas de que salga todo bien, para eso necesitamos la ayuda de la gente.
Esperamos contar con la presencia del público, así lograr nuestro objetivo de colaborar y nuestra única ganancia personal, que va a ser la satisfacción de ayudar a las áreas de neonatología y pediatría del Hospital de Romero.
DALE, SUMATE A ESTA CAUSA.
Si  todavía no tenés tu entrada,  podés acercarte a los puntos de venta, sino, también se van a vender en puerta.

jueves, 1 de diciembre de 2016

HOY JUEVES 1 DE DICIEMBRE A LAS 23HS BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY JUEVES 1 DE DICIEMBRE A LAS 23HS EN BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR NOS VISITA

HERNÁN LERNER ANTES DE SU SHOW DEL PASEO LA PLAZA EL 17 DE DICIEMBRE, MEL CRUZ NOS PRESENTA HOY, UN PUEBLITO NOS CUENTA QUE PASARÁ EL VIERNES EN VUELA EL PEZ, RADIALES NOS DICE QUE ES RITMOS DE CUIDAD, EN TEATRO LOS ABUELOS O COMO EL FUTURO NOS LLEGA ATODOS, ADEMÁS MENTA NOS DIRA QUE ES BARDO, DESDE ROSARIO LOS BERETTA CON SU NO PARES DE ALIMENTARME Y ÚLTIMA SECA NOS INVITARA A UNICLUB EL 8 DE DICIEMBRE. ESCUCHANOS “PARA RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN”

martes, 29 de noviembre de 2016

MÚSICA: LÚDICO

PARA SALIR  DEL  TIEMPO Y ESPACIO REAL

Lúdico es una banda que tiene 13 años de trayectoria y están presentando su segundo disco que se llama Textural, antes de presentarse el 10 de Diciembre en el Auditorio Sur junto a El Kuelgue y Jeites, su cantante, Sonia Rovi, dialogó con Baldosas Flojas sobre la placa, las letras de los temas y lo que puede generar la música.

Volar, salir de la rutina, buscar lugares para no deprimirse ante la realidad, disfrutar las cosas buenas, encontrar espacios, soñar, reír, pensar y  compartir es lo que busca Lúdico en su segundo disco que se llama Textural, en charla con Baldosas Flojas su cantante, Sonia Rovi nos contó las diferencias de la banda en vivo, el disco y los sueños de la banda.
¿Cómo definirías a Lúdico?
A través de estos 13 años de existencia de la banda, te digo que somos un grupo de  amigos que se refugian ahí, en la banda,  que es ese  mundo virtud pero paralelo de la rutina y en esa reunión  pasan  cosas mágicas, es estar fuera del tiempo y espacio reales.
¿Cuáles  fueron las diferencias de este disco con el anterior?
Este  disco se gesto de manera diferente al primero , el anterior fue más tocado en vivo todo el material, en cambio Textural las canciones se fueron  desarrollando en el estudio más que en la sala, de entrada tuvimos a Gustavo Iglesias como productor y lo grabamos en el estudio de Babasonicos la verdad que disfrutamos a pleno hacer este disco.
¿Adónde apuntan las letras o en que se inspiran al escribir?
Las letras las compongo yo, no tengo un hilo conductor, escribo  lo que me baja en ese momento, a veces es premonitorio, porque después pasan esas cosas que  en ese  momento fluyen,  no soy de sentarme y pensar en lo que exactamente voy  a componer o un sobre un tema en especial, va surgiendo,  en Textural hay letras concretas, que antes no hacía,  soy más de dejar la libre interpretación pero en textural hay letras directas, específicas, pero por lo general  son letras más poéticas,  voladas, de  diversos sentidos y sensaciones.
Si tuvieras que comparar a Textural con una comida, un lugar, un color, una jugador de fútbol, una actriz, actor, un libro, un artefacto, un deporte, etc.¿ Con qué lo harías?
Con Alejandra Pizarnik por la locura,  también por la unión de lo difícil y fácil, lo  melancólico y alegre que tiene el disco.
¿Qué diferencia tiene la banda en vivo al disco?
En este disco no usamos maquinas para poder  recrear en vivo lo mismo que lo grabado, pero la diferencia  en vivo es que somos muy sanguíneos, es diferente al disco por la prolijidad y por intentar llegar a estados y lugares, ensayamos un montón para generar esas sensación que no lo tienen la percepción del disco.
¿Crees que se puede generar consciencia o mostrar otra forma de vida a través de una canción?
Si creo que si, a mí me a pasado, la  música está en los momentos inhóspitos, en los tristes, en los  felices, te acompaña, te hace reflexionar sobre  algo que te paso, algo linda e inexplicable y me parece que es una de las manera de expresarnos.  El arte de cada uno, en este plano es la forma de cambiar o gritar cosas diferentes y la música nos da esa posibilidad que no hacemos cotidianamente
¿Cuáles son los sueños para la banda?

Los sueños llegar los más lejos posibles, trascender, j aja,  vivir de esto,  la idea es poder tener más tiempo para hacer  lo que amamos que es la música.