jueves, 21 de abril de 2016

HOY JUEVES 21 DE ABRIL A LAS 23HS BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY JUEVES 21 DE ABRIL A LAS 23HS EN BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR ESTAREMOS CON JUAN ROSASCO QUE NOS TOCARA ALGO EN VIVO, ORIDIOS NOS DIRA QUE PASARA EL SÁBADO EN BEAT FLOW, TENEMOS TEATRO CON HISTORIAS PARA NO SALIR DE CASA, JEITES NOS PRESENTARA CUIDADANO DEL MUNDO, MEDIO REJUNTE SU MEZCOLANZA, HABLAREMOS CON WILLI ITURRI, LA SAGA DE SAYGEKE Y ALGUNA SORPRESA MAS PARA “RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN”

lunes, 18 de abril de 2016

ARTES PLASTICAS

LA SIESTA QUE ILUMINA



Antes del museo, es una muestra de acuarelas de María Luque que se puede ver hasta el 30 de abril en Galeria Mar Dulce, Uriarte 1490, de martes a sábados de 14 a 20hs. 


Antes del museo es una muestra en dos partes. La primera serie es un documental sobre la vida doméstica de algunos pintores. Como si fueron capturados por una cámara secreta, se diluyen en momentos ordinarios. Casi todos duermen. Fader, por ejemplo, percibe el desplazamiento de una nube mientras sueña en su taller. Ahí está Manet, flotando en un sillón a mitad de 1800, a punto de terminar El desayuno sobre la hierba. Es probable que muchas de las obras reproducidas en estas escenas existan gracias a la siesta, que debe haber servido para tomar la distancia necesaria para ir reduciendo el desfasaje entre la intención y el resultado.
La segunda serie de la muestra examina la correlación entre el artista y los recursos humanos que intervienen como energías invisibles para extender el alcance de las obras. Hay por todas partes montajistas en miniatura trepados a escaleras y agujereando paredes con cuidado; también los equipos de restauración y mantenimiento, como el sistema de andamios alrededor del David y el mecanismo de riego que se activa todas las noches dentro de la estructura de acero del Puppy de flores de Jeff Koons. El conjunto funciona como una gran infografía que contiene varios de los movimientos intermedios que conectan el artista con el visitante del museo.
El público de Antes del museo disfrutará el ejercicio de divisar artistas y obras favoritas, reproducidos a través de la imaginación de la incomparable artista rosarina María Luque, con su característica gracia, entre ingenua y pícara, y su ojo por la composición y el detalle.
En Antes del museo, su primera exposición individual en Galería Mar Dulce, María Luque presenta unas 20 obras en acuarela sobre papel.





miércoles, 13 de abril de 2016

MÚSICA: PARAPIPOU

HISTORIA QUE ENORGULLECE

Parapipou está festejando sus 9 años de vida y lo festejaran  el 16  de abril en La Trastienda, Balcarce 460,  en charla con Baldosas Flojas, su cantante Mauro Delaoun nos contó las sensaciones, los recuerdos y sus planes para este 2016.

Sueños, amistad, alegría por hacer música, son las cosas que une a  Parapipou banda que fusiona estilos y están festejando sus  9 años de vida, mientras siguen presentando su segundo disco llamado Arma de construcción masiva. Su cantante, Mauro  dialogó con Baldosas Flojas y nos contó sobre los shows la tecnología, cómo se mantienen juntos y lo que puede generar una canción. 
¿Qué sienten de festejar 9 años de banda?
 Cada festejo de cumpleaños es un nuevo renacer, y un momento para recordar todo lo que conseguimos juntos y el tiempo que nos ha tomado. El sacrificio, el disfrute; se junta todo. La verdad que a una banda siempre le viene bien el festejo. 
 ¿Cuáles son los recuerdos alegres y aquellos que no les gusto?
 Por suerte son todos alegres, los malos momentos han sido grandes desafíos y siempre los encaramos con una actitud positiva. Estamos todos bien de salud y muy felices de hacer lo que hacemos, tenemos una historia que nos enorgullece. 
 Hoy a la distancia que le sacarían y que le agregarían a Arma de construcción masiva
  Es un disco de 19 canciones grabado por los 11 miembros de Parapipou, más los invitados; es realmente un disco que tomó muchísimo pero muchísimo tiempo el cual editamos y produjimos nosotros. La verdad que haber logrado ese desafío fue súper gratificante para nosotros, y a pesar de haber sido muy difícil, no le quitaríamos nada. Lo único que agregaríamos sería más fondos dedicados a la difusión, hicimos una gran apuesta por generar un contenido de alta calidad pero nos endeudamos tanto que no pudimos invertir en difusión, eso generó que sea un disco que va de boca en boca, lo cual es para nosotros un orgullo y una manera genuina de difusión pero al mismo tiempo es bastante más lento el proceso, aunque no deja de sorprendernos la vida del disco.
  ¿Cuáles son los planes para este 2016?
La idea es salir a despedir "Arma de Construcción Masiva" a las ciudades del interior donde la gente nos pide hace un tiempo .Es un gusto del que nos hemos privado mucho tiempo y este año tenemos pensado viajar mucho, más para fin de año seguramente estemos anunciando una fecha de lanzamiento de nuestro tercer disco.
¿ Se piensa en el público a la hora de pensar un show?
Por supuesto, nosotros también somos público de nuestro show y siempre estamos esperando generar las mayor cantidad y mejor calidad de sensaciones posibles. Al ser tantos, en algunos temas, algunos de nosotros tenemos la posibilidad de disfrutar el show como público literalmente hablando, y la pasamos genial. Si no tocara en Parapipou, seguramente los iría a ver, nos vivimos tanto actores como espectadores de los que nos pasa; y por otro lado, la gente que va a ver a Parapipou tiene también una energía muy linda por lo que es un ida y vuelta súper nutritivo.
¿ Qué aprovechan de la tecnología y qué detestan y piensan que no sirve?
La tecnología es lo más revolucionario que le pasó al humano en toda la historia de la
música. La música nunca llegó a tantos seres humanos en la historia como sucede en la actualidad, rompió la barrera del dinero, de la geografia, de las religiones, del poder, el que resonga contra la tecnología es en general un melancólico de las cosas que lo marcaron pero no es una visión aplicable a la realidad planetaria. Después siempre vas a tener también los que defienden los tiempos de cuando las cosas eran para menos.
 ¿ A que creen que se debe la apertura musical en el país?
 Todos los seres humanos estamos conectados, y gracias a la tecnología, todos cada vez mas comunicados (des-humanizados o no, es otro debate). Eso decanta con el tiempo en que estamos todos más permeables a nuevas influencias, y los argentinos en ese sentido somos muy abiertos. Nos gusta buscar cosas nuevas, nos gusta tener contacto con diferentes cosas. Me parece que más que una apertura musical del país, hay una apertura musical generacional, en todos lados se están mezclando más las cosas.
¿ Qué sueños tienen para la banda?
 Seguir siempre juntos, tocar y viajar.
¿Adónde y con quién les gustaría tocar?
Nos gustaría viajar mucho y tocar en muchos lugares y nos gustaría tocar sin lugar a dudas con Luca Prodan.
 ¿ Cómo se hace para convivir siendo tantos en la banda?
 Con respeto y  amor.
 ¿Qué va a pasar en la Trastienda el 16 de Abril?
Nos vamos a volver a reencontrar todos. El año pasado una parte de la banda estuvo viajando y la otra siguió tocando. El sábado 16 en La Trastienda volvemos a estar todos juntos, súper renovados con una energía increíble y con muchas ganas de hacer algo que podamos recordar con una sonrisa por un buen tiempo.
 Creen que a través de una canción se puede generar consciencia

Una canción es una idea, y ¡las ideas lo pueden todo!. 

martes, 12 de abril de 2016

HUEVO EN EL KONEX

BRILLÓ EN LA LLUVIA

Huevo tocó en el Konex presentando temas de su próximo trabajo discográfico, Saltar y Esquivar,  demostrando su energía en vivo. Las bandas invitadas fueron  Bigger y Nidos. 
 En tanto  se viene un mes con muchos
espectáculos  y talleres en Sarmiento 3131.
   
Era una noche oscura, con lluvia y amenazaba con rayos pero en el patio cubierto del Konex había una energía especial que se podría disfrutar con sus seguidores y aquellos que se acercaron para ver de qué  se trata Huevo.
Desde temprano arrancaron  las bandas soportes primero Nidos que siguen presentando Un avión para  cruzar la puerta y después Bigger con sus 10 años de trayectoria y mostrando su placa Contraviento, dejando  al publico atento y a sabiendas que lo que vendría provocaría una adrenalina muy especial en la noche del viernes  8 de Abril.



















Alrededor de las 21hs subió al escenario Huevo y no hubo alma en el lugar que no parara de cantar, sacudirse y sentir el rock que imponía la banda comandada en la voz por Julián Baglieto que mostró  su sabiduría, su genética musical y  sus formas de utilizar las palabras para  llegar a la gente.
Los temas de su primer disco Mil Diabluras fueron apareciendo pero también le dieron paso a las canciones  que vendrán , del próximo trabajo  discográfico que se llamara Saltar y Esquivar
Con las guitarras de Sebastián Lans que derrochan sonidos con mucha energía , la potencia en la batería de Tomás Sainz y la firmeza en el bajo de Julian Pisani, Huevo cambió la oscuridad de la noche por melodías, energía y en lugar de agua de lluvia cayeron melodías para analizar , disfrutar y sabiendo que se viene una nueva etapa para la banda con su nuevo álbum.


En tanto en el Konex, Sarmiento 3131, sigue sus actividades culturales durante todo el año, el miércoles 20 y 27 de Abril se  puede ver la película Bien de Familia y la obra de teatro Porno Gaucho  a las 21: 30hs ,  el  sábado 23 de Abril El circo del horror  a las 21: 30hs y además las clases de Filosofía a cargo de Darío Sztajnszrajber todos los martes a las 20hs a partir del 19 de abril y los lunes a las 20hs La Bomba del tiempo.

sábado, 9 de abril de 2016

TEATRO: HERIDO BARRIO DE MATEMURGA

DE VECINOS PARA VECINOS

Matemurga es un grupo de teatro comunitario del barrio de Villa Crespo y actualmente están
presentando su obra Herido barrio, en charla con Baldosas Flojas su directora Edhit Scher  nos contó el espectáculo, la forma de trabajar y lo que puede generar el arte.

Unirse con un fin en común que tiene varios objetivos pero que la motivación sea una sola esa es la idea del teatro comunitario, hacer teatro pero entre todos y para todos, en el caso del grupo Metamurga de villa crespo que tienen 14 años de formación están presentando su nueva obra Herido Barrio y en charla con Baldosas Flojas su directora Ediht Scher nos contó sus comienzos, sus referentes y cómo se realizó la obra
¿De qué  se trata teatro  comunitario Matemurga?
Somos un grupo de 14 años de existencia, el teatro comunitario es un  teatro de vecinos para vecinos,  como lo es Catalina sur con más de 30 años y con sala propia, la idea es  que la comunidad tiene el derecho al arte y hacerlo cumplir, vivirlo generar transformación social, no es un taller, trabajar de otra manera  y con otros  hábitos de lo tradicional, todo se hace a través del grupos,  todos lo que participan planean lo que va a suceder, nunca es uno solo, son  50,  60 personas en escena, con  espectáculos que llevan muchos años en hacer su proceso.
En el caso de Matemurga nació en el 2002 en un momento crítico del país y con la necesidad de juntarse teniendo como referencia al grupo catalina sur y el circuito cultural barracas, que fueron los primeros en mostraron que se puede ir  armando los grupos y  así  nacimos en un momento difícil del país.
¿De qué se trata herido barrio?
Nació con la sensación de añorar el barrio de la infancia , los  vínculos de antes, el salir a la calle, las nostalgias, el recordar,  la melancolía  del pasado, lo que falta hoy y esa  herida social que uno vive cotidianamente, contar  esas sensación. La historia surge  de que cuando cortábamos la calle para hacer nuestros espectáculos algunos vecinos se fastidiaban  y otros querían participar, esta idea la  vuelco al grupo y que cada integrante cuente sus anécdotas, eso más algún material que fui rescatando y algunas  improvisaciones dieron el comienzo a la historia, que  en un principio es  una  propuesta loca, porque trata de  una persona muy especial al que se le hará una fiesta  con una cena en la calle por estar  50 años en el barrio y se escucha ruidos  de una casa que la  van a demoler, por eso algo pasa en los preparativos de la cena y aunque parezca  inocente la obra  cuenta cosas profundas y se profundizan con este herido  Barrrio que hasta las casas se quejan o restos rechinan por lo que le hacen estos tiempos.
Crees que a través del teatro se puede generar consciencia o otra forma de vida
El teatro comunitarios transforma por su parte artístico, los temas son de interés comunitario social, se trabajan en el seno del grupo  y hay cierta temática de alerta y debate de lo que se vive cotidianamente ,  pero lo más transformador es el arte que el vecino se transforme en  gordo, flaco, lindo en mujer, en hombre es decir fuera  de los limites preestablecidos,   eso es transformados, que el espectador que  mira, tenga el deseo de participar, obviamente que los  temas generan consciencia o alerta,  pero nuestra función no es de iluminar,  si bien el teatro comunitario esta cerca de la  educación popular,  la práctica demuestra que la parte artística no está separada de la comunidad y debe contagiar y entusiasmar a muchas personas.

HERIDO BARRIO SE PUEDE VER EL 23 DE ABRIL. ESCUELA N° 17 DE 2 PRESIDENTE URIBURU, AV. ÁNGEL GALLARDO 246, CABALLITO.

lunes, 4 de abril de 2016

CINE : PUNTO CIEGO

SUMATORIA DE LO VISTO

Punto ciego es la película dirigida por Martín Basterrechetche y tiene como protagonista al cantante de Los Nocheros  Álvaro Terruel, después de la Avant premier el director dialogó con Baldosas Flojas sobre el film.



Ulises es un joven e innovador documentalista que filma desde su ventana. Sin guion, puro azar, una esquina cualquiera. Busca la objetividad total y poco a poco una serie de pequeñas historias cotidianas comienzan a tomar forma. Está muy seguro de su idea, pero a su vez muy encerrado en ella. Así, sin saberlo, está metiendo la cámara donde no debe. ¿Qué pasaría si otro estuviera esperando esas imágenes para armar “otra película” en la que Ulises acabara siendo el responsable de un crimen? Una historia de aire denso y onírico, de suspenso y seducción es lo que se puede ver en Punto Ciego película que se estreno el 31 de Marzo en las salas argentinas.
En charla con Baldosas Flojas el director del largometraje, Martín Basterrechetche nos contó sobre el guión y cómo fue la elección de los actores. 

¿Cuáles son las sensaciones plasmada las películas?
Tenemos mucha expectativa para que la gente se acerque a verla, tantos los amante de los Nocheros como los del cine en particular, debido a que nosotros le pusimos muchas ganas y esperamos que le guste al público.
¿Cómo surgió el guión?
Fue surgiendo desde hace mucho tiempo pero de a poco, es como un resumen de las  películas  que vi, los gustos que tienen uno y va queriendo experimentar, creo que Punto Ciego es a nuestra manera la suma de todos los intereses vistos, tratándola de hacer de la mejor manera.
¿En qué género la categorizarías?
Es un thriller de suspendo, es un cuento complejo pero que va atrapando mediante va sucediendo la narración.
¿Cómo fue la elección de los actores?
El casting lo hicimos con Luis Longhi que es un gran amigo mío y que hace el papel segundario, en cuánto al actor principal buscamos por todos lados, pensábamos en galanes de televisión, de la comedia musical y  alguien nos contó de Álvaro que además de su rol de cantor popular, también era  actor formado y preparado, lo probamos y nos gustó para ese papel.
Es importante que la gente vaya a ver la película la primer semana ¿No?

Es Fundamental que todo interesado en ver la película en sala vaya esta semana, porque eso ayudara a mantenerla en cartel , hay que entender que  los programadores se fijan en el número de gente que va los primeros días y de eso depende si sigue o no, si  va a más salas, si se distribuye  por otros lados del interior, por eso  es transcendental ir a verla y apoyar al cine nacional yendo a ver los estrenos la primer semana. 

martes, 29 de marzo de 2016

LITERATURA: SÓLO SE TRATA DE ESCRIBIR DE NANDO VARELA PAGLIARO

EN BUSCA DE OTROS LIBROS
Solo se trata de escribir es  un libro de entrevistas a escritores que van desde José Pablo Feimann, Guillermo Saccomano hasta Marcelo Birmajer y Pablo Ramos. En charla con Baldosas Flojas su escritor Nando Varela Pagliaro nos cuenta la experiencia, los objetivos y cómo puede la literatura llegar a los jóvenes.

Conocer, saber que piensan, cómo se volcaron a la literatura, sus referentes y cómo ayudar a los que recién comienzan a escribir son los temas que toca las entrevistas realizadas por Nando Varela Pagliaro a escritores argentinos de distintas edades y ideología. En Charla con Baldosas Flojas el escritor nos cuenta la idea del libro, los talleres literarios y la tecnología.

¿Cómo surgió la idea del libro?
La idea se desprende de un proyecto que tenía con mi banda Hijos de Babel,aparte de periodista soy músico, que fue sacar un  disco con 10 textos de escritores argentinos 10 y el proyecto era que estén  entrevistados esos escritores, incorporando el libro al disco pero  no llegamos a tiempo, entonces esas  entrevistas quedaron y cómo yo me dedique al  periodismo cultural, escribiendo en Tiempo  Argentino y en la revista Yenny, entendí que podía hacer algo más amplio, entrevistar a escritores que quizás no me gustaban tanto pero conformar una antología interesante, por eso le agregue 8 entrevistas más con una  mirada más amplio, donde  entre los escritores hay distintas ideologías, es heterogénea las  miradas literarias, intente mostrar a lo que más conocemos y que  son más ameno para los que leen, pero también apuntar a lo que no les pico el bichito de la lectura y a través de las entrevistas quizás lo hagan.
¿Cómo se les puede llegar a los jóvenes para que les guste leer?  
Sin lugar a dudas que la escuela con los textos que hacen leer hacen que los adolescentes piensen que la literatura es aburrida, pero como decía  Saccomano el que no lee vive una sola vida, en cambio el que lo hace vive miles o  cientos de vida, la literatura permite entrar en   otros mundos, ver la vida con otros ojos, fíjate que se habla de la muerte del diario o de la forma de consumir televisión pero los libros siempre van a estar y nunca va  a morir.
 Otros  de los temas que trata el libro es la utilidad de los talleres de escritura. Si son robos y sirven para aprender.
Trate y pensé  el libro en un pibe que se quiere dedicar a escribir, por eso le pregunté a los entrevistados  que  consiguieron publicar y encontraron su camino el cómo se hace para escribir. Para algunos vale la pena los talleres y para otros es un chorreo según los entrevistados, lo que a mí me queda en claro es que los talleres puede servir para compartir con otros lo que uno escribe y enriquecer el texto con la mirada de los otros.

Uno cree que el escritor tiene que estar todo el día solo escribiendo y pensando, pero la  escritura también es colectiva, en los talleres se ven los mundos de los demás, es una  construcción literaria, estar en cuatro paredes no sirve de mucho y no te ayuda a ver como escribe tu generación, eso lo conseguís leyendo a los autores contemporáneos y estar al tanto de las palabras actuales, creo que cualquier intercambio hace bien, si bien hoy puede ser sin moverte de tu casa, a través de internet, no sé si es bueno o malo, pero ya no nos imaginamos el mundo sin ella.