viernes, 19 de julio de 2019


EXPERIENCIA INTERNA Y RELAJADA



Contrastes es una película que se puede observar fuera de los lugares habituales del cine y que nos demuestra como extirpar las mascaras que tenemos. Este domingo 21 de julio se puede ver en Bolivar 1268 a las 18hs con entrada libre y gratuita.







SELVA, una joven mujer obesa, desafía los CONTRASTES hurgando en su pasado, en sus miedos, en sus sueños que son los sueños, los miedos y los pasados de todos nosotros… Humanas y Humanos. Se enfrenta día a día con su inmenso cuerpo desnudo en el medio del mar. Cohabitando desde su infancia con su madre y todos los mandatos y limitaciones por sus singulares dimensiones, atraviesa los laberintos de su cerebro, su mente, sus emociones y afronta el dolor de sus diferencias con su entorno y todos los mandatos sociales hacia los “diferentes”. Es un canto de esperanza para traspasar,desafiar tabúes, explorar y vivir en amor extirpando máscaras.
La experiencia de este film de la directora, Mercedes Farriols, se encuentra su espacio en Galerías de Arte, donde la audiencia es llevada a interactuar con las imágenes… con sus personajes.
En este caso los participantes son invitados a quitarse los zapatos y degustan un exquisito té (un chá indio) en la taza personal que cada asistente lleva junto a una manta.
Luego confeccionan una máscara junto a los artistas invitados, en este caso:
Víctor Zevi(músico y mascarero, realizador de las máscaras de la película) y el artista plástico Juan Ramón Rojas.
La audiencia es llevada por Mercedes a sentarse en el suelo en confortables almohadones multicolores con su té y su mantita, donde se arma una especie de cama gigante y donde muchos participantes se acuestan… se tapan. Antes de la proyección el conjunto, artistas y “audiencia-artistas”, respiran siete veces para entrar en sintonía y se sumergen en la experiencia.
La directora, Mercedes Farriols comentó que
“Cada obra me lleva a lugares impensados y Contrastes me trajo a extirpar máscaras. Las propias primero y luego a esta vivencia creativa...creadora... liberadora. Artistas de la ficción... el equipo o algún otro invitado mezclados y al servicio de la audiencia permeable al juego...a la imaginación... Abierta a la catarsis extirpando máscaras”
Cuando estuve con mi tercer largo, Inside Outside, en Cannes fue una especie de bisagra: teniendo un producto de un calibre pictórico como ese, encontré mi espacio o los espacios para mi creación en Galerías de Arte, y desde ahí vengo.
“Contrastes es una serie de películas que arranca con Extirpando máscaras. Y es una experiencia con el espectador.

La belleza de la combinación entre la inmensidad del mar y la inmensidad del cuerpo desnudo de la protagonista lucha consigo, con los prejuicios y los mandatos que siempre están esperando de nosotras la obediencia y homogeneidad.”
Además una banda sonora punzante, bellísima y reflexiva es el Contraste entre el mundo de la imagen y el mundo sonoro, que induce al espectador a entrar y salir con sus emociones y las de la ficción entremezcladas en un laberinto onírico introspectivo a la Galaxia.”

miércoles, 3 de julio de 2019

TEATRO: EL FEO



LIMITES Y ACEPTACIÓN

El feo es una obra que sale a escena los martes a las 20hs en el Multiescena CPM, Av Corrientes 1764, trata sobre personajes que ven lo superficial , lo estético y que estamos dispuestos a hacer para pertenecer.



El feo es una obra de Marius von Mayenburges uno de los autores alemanes contemporáneos más representados en América Latina y viene pisando fuerte en la Argentina. En esta obra que sale a escena los martes a las 20hs en Av Corrientes 1764, realizada por la directora, Tatiana Santana ,nos interpela con humor y sin tapujos.
¿Cuáles son los límites de la ambición? ¿Cuál es el costo? ¿Qué somos capaces de hacer para ser aceptados? ¿Qué queda de nosotros al final? Estas y más preguntas nos plantea el autor de esta comedia ácida y muy actual. 4 actores, 8 personajes y una acción vertiginosa, dinámica e hilarante.
Lette, con esa cara usted no puede vender nada”, dice su jefe, confirma su mujer, insinúa su asistente. ¿Por qué nadie le había dicho que era terriblemente feo? Sólo tiene una opción para ser feliz, la cirugía estética. “Firme acá que está dispuesto a renunciar completamente a su cara”. La suerte está echada, no hay vuelta atrás posible.

Sobre el autor,Marius von Mayenburg, la directora, Tatiana Santana, opina que  "utiliza el fenómeno de la enajenación física como excusa para hablar de los extremos grotescos a lo que nos lleva el sistema de mercado que nos domina. Nos muestra cuán estúpidamente renunciamos hoy a lo real, sencillo y auténtico en busca de fantasías artificiales. La belleza y la identidad de las personas están ligadas solamente al deseo y su consumo. Y hay otros problemas más de fondo, el exceso de ambición y la ausencia de ética en nuestra sociedad.

La estructura dramática del texto da muestras de la lucidez de su autor; la representación de varios personajes por parte de los actores, exigida por él mismo, genera una dinámica intensa, creciente y abismal. La situación nos puede resultar, a primera vista, tan ridículamente absurda que nos deja disfrutarla mientras vamos descubriendo -y descubriéndonos- en la perversión de la que todos somos víctimas.
Von Mayenburg propone una problemática de carácter universal que, aunque tratada con humor, no deja de ser una tragedia de época. Nadie podrá escapar de ella"  

lunes, 1 de julio de 2019

COMENTARIO: EL TRI EN EL GROOVE


TODO POR EL ROCANROL


El Tri, Banda Mexicana, festejó sus 50 años con la música en el Groove, en una verdadera fiesta donde estuvieron de invitados, Chizzo(La Renga), Eli Suarez (Los Gardelitos), Luciano Napolitano( Hijo de Pappo), Salvador Tiranti(La Covacha), en una noche increíble que estuvo a Nagual a cargo la apertura.







No era una noche más, era una noche de conmemoración, una noche donde todo estaba dado para que quede en la memoria de todos los presentes, una noche para festejar los 50 años del Tri .
Antes de las 21hs subieron al escenario, del reducto de Palermo, Nagual con su set donde su energía y letras concretas hicieron que el público salte y vibre.
A las 22 15hs se apagaron las luces y en la pantalla se veían imágenes de las 5 décadas de la banda comandada por Alex Lora.
Con ritmos rocanroleros y con el saludo a la “raza”, como le dice a sus seguidores el cantante mexicano, empezó el show, a los tres temas apareció Chizzo Napoli, cantante de La Renga , para cantar todo por el rocanrol, también estuvo Tete, batero de la banda de Mataderos.
Después apareció Luciano Napolitano cantando un tema de su padre “ Rocanrol y fiebre” de Pappo, los temas se siguieron sucediendo, con el la furia por parte del cantante que preguntaba si se estaban divirtiendo.
Para “Triste canción de amo “ tema que popularizo La Renga donde apareció, Elias Suarez , Cantante de los Gardelitos, mientras bailaban tango una pareja arriba del escenario.
Salvador Tiranti , cantante de La Covacha, cantó “Cuando tu no estas” , la noche siguió con varios de los temas de sus mas de 50 discos de la banda azteca.
Pero llegó el final, sin antes olvidarse de nombrar y recordar a Leo Padilla, cantante de No Tan Distintos, Fallecido hace dos años, el cierre fue a puro ritmo y rocanrol.
Un recital, un show, una noche, 50 años, sueños, alegrías, satisfacción, amigos y los recuerdos que nunca se olvidaran como ese viernes 28 de Junio en el Groove.


jueves, 27 de junio de 2019

PARA IR : EL TRI EN GROOVE

50 AÑOS DE ROCANROL Y ALEGRÍAS 

El TRI es  sin dudas la banda de rock and roll más mítica y legendaria de México. Liderada por Álex Lora, El Tri regresa a Buenos Aires para 50 años de carrera artística a Rock al Parque, el primer escenario colombiano en el que se presentará
Alex Lora y su grupo, originalmente llamado Three Souls in my Mind, surge a finales de los años 60 y en 1985 asume el nombre de El Tri, y con su primer álbum homónimo se abrió camino rápidamente con gran éxito. El Tri ha girado por Argentina, Perú, Ecuador, Nicaragua, El Salvador, Bolivia, Canadá, Estados Unidos y Europa, en donde siempre fueron fuertemente recibidos por el público en general y compartieron escenario con las máximas figuras extranjeras de rock como Chuck Berry, Erick Burton y los Animals, Johnny Winter, Joan Jet, The Ramones y The Rolling Stones, entre otros.  
Su discografía cuenta con más de 50 álbumes, entre ellos tres de colección grabados en centros de readaptación social; tres sinfónicos, un Unplugged MTV y 35 de estudio.


VIERNES 28 DE JUNIO
50 AÑOS DE EL TRI Y AMIGOS
GROOVE

lunes, 24 de junio de 2019

COBERTURA: ARDE ROMA EN EL ROXY


CUANDO LO QUE VALE ES LA PASIÓN


Arde Roma presentó su nuevo disco Qué más querés en el Roxy el sábado 22 de Junio y si bien hubo que cambiar el lugar a último momento el show fue emotivo e inolvidable.



Como un zombie en un cuarto sin ventanas se sentía esclavo del día, pero logro hacer un incendio, haciendo un augero donde pudo salir, pero no vio que las demás cosas quedaron destruidas, pero había alguien que se despertó aunque tenía insomnio, después de una breve presentación, salieron juntos a buscar la luz sin simular la felicidad cuando la encontraron.
Ellos aprendieron que a pesar de lo malo hay algo para destacar, disfrutar y entender mejor y preguntarse posteriormente ¿Que mas querés.
Con lucidez, con amor y canciones se consigue modificar la realidad, así lo demuestra Arde Roma, banda de Lugano, que en este disco lo vislumbran, dejandolo más en claro en su presentación llevada a cabo el 22 de Junio en el Roxy.
La fecha hacía tiempo que estaba pactada, el lugar también , Casa Rock, pero a último momento hubo que cambiar el lugar y ahí apareció toda la fuerza, garra y rapides para hacerlo , se consiguió el lugar y aunque hubo que anunciar el cambio el mismo día, nada impidió que el show salieran impecable, con los temas de Que mas queres y algunos temas de los demás discos.
La banda contagió toda la energía, paciencia, emoción, con letras claras y un rock con muchos matices, Arde Roma dejó en claro su camino y lo seguirá haciendo cada vez qué se lo escuche y se lo vea, ahí sera tiempo de preguntarse ¿ Qué mas querés?

miércoles, 19 de junio de 2019

MÚSICA: ATRACO


ILUSIÓN Y SENTIMEINTO


Atraco, banda española, vino a la argentina a para presentar su disco debut y lo hicieron en tres shows, en uno estuvieron de soporte de Juanse que participó en uno de los temas. Su cantante, Diego Martinez, dialogó con Baldosas Flojas sobre las sensaciones, las composiciones de los temas y la tecnología.


Atraco es una banda del viejo continente pero elogian la pasión con la que se vive la música en la argentina, tocaron con artistas españoles como Ariel Roth pero “idolatran” a Juanse, les gusta Soda estéreo y los Ratones Paranoicos.
Después de los shows en nuestros país su cantante, Diego Martinez, charló con Baldosas Flojas y dejó en claro lo que significa el rock y los sentimientos.
¿ Cómo fue los shows en la Argentina?
Fue mucha ilusión y sentimiento, de sentir estar en nuestra casa mejorada, fue increíble por como es la gente agradecida y súper compañerismo, en España son mas individualista, acá es todo colectivo.

Es mucha pasión entusiasmo lo que genera la música
En España la gente no vive así, aquí en un concierto una persona se une a un grupo es como un latido que le da la música, además se la pasa bien y se transmite un sentimiento único.
Es cómo canalizar y cambiar la tristeza es como un medicamento
Ir a un concierto acá es dejar todo, lo vivimos en el Auditorio oeste, vimos esto de forma brutal, es como una terapia de la puta madre
¿ Cómo fue la producción y presentación del disco?
Hicimos una gira presentación por las grandes ciudades de nuestro país, Barcelona, Bilbao, Santander y la nuestra, Madrid, en una sala genial, la pasamos bárbaro.
Pero sabíamos que debíamos presentarlo en la Argentina por que tenía mucho que contar acá por las colaboraciones por estar rodeado de gente y debíamos contar la historia del disco.
¿En que se inspiran o se basan las letras de los temas?
Son vivencias no solo de nosotros si no de toda la gente, obvio que hay chicas coches y atracos , pero en el rocanrol hay que tener de todo
¿ Dónde les gustaría presentarlo?
Hace un año ni pensábamos hacer esto, segui,ps teniendo la visión de seguir haciendo, cumplir sueños , grabar con Ariel Rot,Alejo Stivel,Julian Kanevsky, trabajar con esas personas fue mucho con ese cariño no hay cosa mejor , nos a cambiado la vida.

Si tuvieran que comparar el disco con una comida, un lugar, un color, un momento, un libro, una película, un momento, etc. ¿ Con qué lo harías?
Con el correcaminos , un color serian dos azul y blanco , una comida un asado, gastamos el presupuesto en asado y en cerveza . Pero lo que tengo que comparar con el Sentimiento sería la ilusión.
¿ Qué piensan de la tecnología y las formas de escuchar discos?
Ojala la gente comprara disco y vinilos, disfrutases la música en el coche o en sus casas, pero estamos contentos que nos escuchen en donde sea. Pero el concepto de lo bonito, el concepto mágico de acceso a música por disco esta buenísimo, pero en España no se consiguen discos de Soda ni de los Ratones, por eso si no tuvieras you tube o plataformas digitales no podríamos escucharlo y que seria de nosotros


martes, 18 de junio de 2019

PARA IR PEZONES CARDOZO Y SARGENTO GINEBRA


Este miércoles 19 de Junio (previa del feriado) a las 20hs,  en Gregon Bar,av Hipolito Yrigoyen 4071,  música en vivo y partido de Argentina incluído x pantalla gigante y sonido de primera.
El show de Pezones Cardozo sera en dos tiempos... primer tiempo del show ( un precalentamiento en el entretiempo del partido) y al final del partido  segundo tiempo del show a todo trapo y prendido fuego!!.
Y luego  sale a la cancha Sargento Ginebra con temazos, a puro rock and Roll y zarpado músicos.
No te lo podes perder.

PEZONES CARDOZO
En el año donde la banda cumplió 21 años de recorrido, y luego de haber registro del show de la Trastienda de noviembre de 2016 nuestro primer disco en vivo #SiempreVivo (donde desfilaron por el escenario montones de amigos como) Nahuel Viejo Amarilla (La Perra que los Parió), Juani Rodriguez (Andando Descalzo), El Petru (Falsa Cubana), Tomas Rusconi (Se va el Camello), Juanpi Sparo (Fision), El Chipi (Pibe Losa), Juanjo Spinedi (Madita Suerte), Matias Gabotti (Mancha de Rolando), Lorena Fernández y Gisela Lois (Cuerdas), Pato Caplan y Iula (Trompeta y Saxo), y Gastón Arrua en (Percusión), seguimos grabando temas y no paramos de saltar muros.
El último trabajo de estudio de la banda fue grabado en estudios ION. #LaLuzdelaEmpatía fue mezclados entre enero y febrero 2015 y masterizado en mayo por Eduardo Bergallo. El ingeniero de grabación fue Abel Zamudio quien también vuelve a trabajar con ellos en este nuevo material en vivo que se espera para antes de mitad de año. Migue Soiffer (El Bordo), Vasco Barian (Chevy Rockets), Martin Elias (Tony 70) y Seo MC fueron algunos de los invitados de "La Luz de la Empatía" que presentaron en una Trastienda llena en noviembre del 2015.
Pezones Cardozo se inició en el año 1996 como trío, después de recorrer el under local durante todo el 97, realizaron una gira a principios del ‘98 por San Luis y grabaron un demo con 10 temas llamado: Tricota For Fai.
En el año 1999 graban su primer disco “Saliendo Despacio” donde participan La Mosca Lorenzo y Cucho (Auténticos Decadentes) y Gustavo "Chizo" Napoli (La Renga)
Entre agosto y noviembre de 2001 grabaron su segundo disco “El Camino del Enano” y donde también tuvieron como invitado de lujo a Gustavo "Chizo" Napoli (La Renga).
En abril del 2003 grabaron un disco simple llamado “Expreso Pezones” con sólo dos temas: “A triunfar” (video), y “Por la fantasía” (como una gambeta de Román). Fue producido artísticamente por Chachi Lorenzo, con invitados especiales como Martín "La Mosca Lorenzo" en percusión y coros, y arreglos de vientos a cargo de Juan Lorenzo.
El cuarto disco de Pezones Cardozo “Otra Gambeta al Destino”, fue editado en 2008 con 14 temas y un videoclip (del tema "A la deriva", realizado por Luciano Pucheta y Víctor Poleri). Contó con varios invitados: Martín Elias (Tony 70), Goy Ogalde (Karamelo Santo), Hugo Lobo y Rubén Mederson (Dancing Mood), Capanga Eijo y “La Mosca” Lorenzo (Los Auténticos Decadentes).
Después de un parate la banda inició en 2012 la producción de su primer DVD en vivo, y decidió grabar sus temas más representativos en vivo para festejar sus #QuinceAños en Salas Lavarden. Ahí participaron en calidad de invitados: El Tete (La Renga), Los Tony 70, Chachi Lorenzo, El Vasco (Chevy Rockets), y los vientos de (Jamaicaderos). Se incluyeron además dos perlas como “Los Libros de la buena memoria” de L.A. Spinetta y “Ella Vendrá” de Palo Pandolfo.

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