viernes, 22 de abril de 2016

MÚSICA: JEITES

MENSAJE POSITIVO
Jeites presenta su cuarto disco que se llama Ciudadanos del Mundo, el sábado 23 de Abril a las 19 hs en Vorterix, Federico Lacroze  y Alvarez Thomas, antes de subirse al escenario, su bajista y cantante, Tomás Halbach, dialogó con Baldosas Flojas sobre  las ansiedades, las diferencias con los trabajos anteriores y lo que genera una canción.

Pensando en mezclar, en mostrar lo que sienten, piensan y dejando un mensaje alegre, Jeites sigue su camino y están editando su cuarto trabajo discográfico que se llama Ciudadano del mundo, que es el segundo de una trilogía que comenzó con Desde la Tierra. Antes de mostrarlo en sociedad en Vorterix el sábado 23 de Abril a las 19hs, su bajista y cantante, Tomás Halbach,  charló con Baldosas Flojas.
Después de grabar, ensayar y estar a horas de presentar el disco en Vorterix ¿Qué sensaciones tienen?
En este momento hay ansiedad, pero más que nada  están  las ganas de mostrar los temas nuevos de subir al escenario y tocar los temas, creo que  más que nervios hay ganas de hacer realidad lo que venimos trabajando, sacar el disco y mostrarlo en vivo.
¿Qué diferencias tiene ciudadano del mundo con el anterior Desde la tierra?
Este es  el segundo disco de la trilogía, que arrancó con Desde La tierra, si bien tienen un  hilo conductor son tres discos diferentes. Desde la tierra, trataba más de nuestra raíces, de la  madre naturaleza, nuestras costumbres, es más desnudo,  en cambio ciudadano es más mundana, tiene que ver con las personas, la vida en las grandes ciudades, el autismo con el que se vive, quizás es más oscuro pero tiene tintes fuertes , con matices electrónicos, canciones con un mensajes, es una música positiva y diferente al  disco anterior.
¿Creen que un tema musical puede generar consciencia o mostrar otra forma de vida?
La música cambia tu energía,  con lo que dices en una letra más,  la  gente se conecta y se siente identificada o le paso algo parecido a lo que uno dice, esa alegría o tristeza que transmite un tema hace  identificarse a la gente con la banda y ese ida y vuelta hace que seamos uno solo en vivo.
¿Con que se va a encontrar el que vaya el sábado 23 de Abril a Vorterix?
Vamos a mechar los temas nuevos con los temas de este cuarto disco, no faltaran los temas de nuestra discografía, cuando uno va a ver una banda quiere que toquen los temas que le gustan y por eso tocaremos los nuevos temas pero también los viejos.
Si tuvieras que comparar Ciudadanos del mundo con un jugador de fútbol, una comida, un color, una película, un libro, un momento, un artefacto, etc. ¿Con qué lo harías?

 Es un disco fuerte, por eso si fuera  jugador de fútbol tiene que ser un defensor grandote, alto, tipo Pique, ja ja. El disco es rocanrol por eso una comida puede ser  pizza y empanadas que es lo que come el público del  rocanrol y  es un disco oscuro por eso un color puede ser un azul casi negro pero con brillo, que es  lo tiene que tiene el  disco a pesar de los caminos.

jueves, 21 de abril de 2016

HOY JUEVES 21 DE ABRIL A LAS 23HS BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR

HOY JUEVES 21 DE ABRIL A LAS 23HS EN BALDOSAS FLOJAS POR WWW.RADIOIREDHD.COM.AR ESTAREMOS CON JUAN ROSASCO QUE NOS TOCARA ALGO EN VIVO, ORIDIOS NOS DIRA QUE PASARA EL SÁBADO EN BEAT FLOW, TENEMOS TEATRO CON HISTORIAS PARA NO SALIR DE CASA, JEITES NOS PRESENTARA CUIDADANO DEL MUNDO, MEDIO REJUNTE SU MEZCOLANZA, HABLAREMOS CON WILLI ITURRI, LA SAGA DE SAYGEKE Y ALGUNA SORPRESA MAS PARA “RESPIRAR EL AIRE QUE NOS NIEGAN”

lunes, 18 de abril de 2016

ARTES PLASTICAS

LA SIESTA QUE ILUMINA



Antes del museo, es una muestra de acuarelas de María Luque que se puede ver hasta el 30 de abril en Galeria Mar Dulce, Uriarte 1490, de martes a sábados de 14 a 20hs. 


Antes del museo es una muestra en dos partes. La primera serie es un documental sobre la vida doméstica de algunos pintores. Como si fueron capturados por una cámara secreta, se diluyen en momentos ordinarios. Casi todos duermen. Fader, por ejemplo, percibe el desplazamiento de una nube mientras sueña en su taller. Ahí está Manet, flotando en un sillón a mitad de 1800, a punto de terminar El desayuno sobre la hierba. Es probable que muchas de las obras reproducidas en estas escenas existan gracias a la siesta, que debe haber servido para tomar la distancia necesaria para ir reduciendo el desfasaje entre la intención y el resultado.
La segunda serie de la muestra examina la correlación entre el artista y los recursos humanos que intervienen como energías invisibles para extender el alcance de las obras. Hay por todas partes montajistas en miniatura trepados a escaleras y agujereando paredes con cuidado; también los equipos de restauración y mantenimiento, como el sistema de andamios alrededor del David y el mecanismo de riego que se activa todas las noches dentro de la estructura de acero del Puppy de flores de Jeff Koons. El conjunto funciona como una gran infografía que contiene varios de los movimientos intermedios que conectan el artista con el visitante del museo.
El público de Antes del museo disfrutará el ejercicio de divisar artistas y obras favoritas, reproducidos a través de la imaginación de la incomparable artista rosarina María Luque, con su característica gracia, entre ingenua y pícara, y su ojo por la composición y el detalle.
En Antes del museo, su primera exposición individual en Galería Mar Dulce, María Luque presenta unas 20 obras en acuarela sobre papel.





miércoles, 13 de abril de 2016

MÚSICA: PARAPIPOU

HISTORIA QUE ENORGULLECE

Parapipou está festejando sus 9 años de vida y lo festejaran  el 16  de abril en La Trastienda, Balcarce 460,  en charla con Baldosas Flojas, su cantante Mauro Delaoun nos contó las sensaciones, los recuerdos y sus planes para este 2016.

Sueños, amistad, alegría por hacer música, son las cosas que une a  Parapipou banda que fusiona estilos y están festejando sus  9 años de vida, mientras siguen presentando su segundo disco llamado Arma de construcción masiva. Su cantante, Mauro  dialogó con Baldosas Flojas y nos contó sobre los shows la tecnología, cómo se mantienen juntos y lo que puede generar una canción. 
¿Qué sienten de festejar 9 años de banda?
 Cada festejo de cumpleaños es un nuevo renacer, y un momento para recordar todo lo que conseguimos juntos y el tiempo que nos ha tomado. El sacrificio, el disfrute; se junta todo. La verdad que a una banda siempre le viene bien el festejo. 
 ¿Cuáles son los recuerdos alegres y aquellos que no les gusto?
 Por suerte son todos alegres, los malos momentos han sido grandes desafíos y siempre los encaramos con una actitud positiva. Estamos todos bien de salud y muy felices de hacer lo que hacemos, tenemos una historia que nos enorgullece. 
 Hoy a la distancia que le sacarían y que le agregarían a Arma de construcción masiva
  Es un disco de 19 canciones grabado por los 11 miembros de Parapipou, más los invitados; es realmente un disco que tomó muchísimo pero muchísimo tiempo el cual editamos y produjimos nosotros. La verdad que haber logrado ese desafío fue súper gratificante para nosotros, y a pesar de haber sido muy difícil, no le quitaríamos nada. Lo único que agregaríamos sería más fondos dedicados a la difusión, hicimos una gran apuesta por generar un contenido de alta calidad pero nos endeudamos tanto que no pudimos invertir en difusión, eso generó que sea un disco que va de boca en boca, lo cual es para nosotros un orgullo y una manera genuina de difusión pero al mismo tiempo es bastante más lento el proceso, aunque no deja de sorprendernos la vida del disco.
  ¿Cuáles son los planes para este 2016?
La idea es salir a despedir "Arma de Construcción Masiva" a las ciudades del interior donde la gente nos pide hace un tiempo .Es un gusto del que nos hemos privado mucho tiempo y este año tenemos pensado viajar mucho, más para fin de año seguramente estemos anunciando una fecha de lanzamiento de nuestro tercer disco.
¿ Se piensa en el público a la hora de pensar un show?
Por supuesto, nosotros también somos público de nuestro show y siempre estamos esperando generar las mayor cantidad y mejor calidad de sensaciones posibles. Al ser tantos, en algunos temas, algunos de nosotros tenemos la posibilidad de disfrutar el show como público literalmente hablando, y la pasamos genial. Si no tocara en Parapipou, seguramente los iría a ver, nos vivimos tanto actores como espectadores de los que nos pasa; y por otro lado, la gente que va a ver a Parapipou tiene también una energía muy linda por lo que es un ida y vuelta súper nutritivo.
¿ Qué aprovechan de la tecnología y qué detestan y piensan que no sirve?
La tecnología es lo más revolucionario que le pasó al humano en toda la historia de la
música. La música nunca llegó a tantos seres humanos en la historia como sucede en la actualidad, rompió la barrera del dinero, de la geografia, de las religiones, del poder, el que resonga contra la tecnología es en general un melancólico de las cosas que lo marcaron pero no es una visión aplicable a la realidad planetaria. Después siempre vas a tener también los que defienden los tiempos de cuando las cosas eran para menos.
 ¿ A que creen que se debe la apertura musical en el país?
 Todos los seres humanos estamos conectados, y gracias a la tecnología, todos cada vez mas comunicados (des-humanizados o no, es otro debate). Eso decanta con el tiempo en que estamos todos más permeables a nuevas influencias, y los argentinos en ese sentido somos muy abiertos. Nos gusta buscar cosas nuevas, nos gusta tener contacto con diferentes cosas. Me parece que más que una apertura musical del país, hay una apertura musical generacional, en todos lados se están mezclando más las cosas.
¿ Qué sueños tienen para la banda?
 Seguir siempre juntos, tocar y viajar.
¿Adónde y con quién les gustaría tocar?
Nos gustaría viajar mucho y tocar en muchos lugares y nos gustaría tocar sin lugar a dudas con Luca Prodan.
 ¿ Cómo se hace para convivir siendo tantos en la banda?
 Con respeto y  amor.
 ¿Qué va a pasar en la Trastienda el 16 de Abril?
Nos vamos a volver a reencontrar todos. El año pasado una parte de la banda estuvo viajando y la otra siguió tocando. El sábado 16 en La Trastienda volvemos a estar todos juntos, súper renovados con una energía increíble y con muchas ganas de hacer algo que podamos recordar con una sonrisa por un buen tiempo.
 Creen que a través de una canción se puede generar consciencia

Una canción es una idea, y ¡las ideas lo pueden todo!. 

martes, 12 de abril de 2016

HUEVO EN EL KONEX

BRILLÓ EN LA LLUVIA

Huevo tocó en el Konex presentando temas de su próximo trabajo discográfico, Saltar y Esquivar,  demostrando su energía en vivo. Las bandas invitadas fueron  Bigger y Nidos. 
 En tanto  se viene un mes con muchos
espectáculos  y talleres en Sarmiento 3131.
   
Era una noche oscura, con lluvia y amenazaba con rayos pero en el patio cubierto del Konex había una energía especial que se podría disfrutar con sus seguidores y aquellos que se acercaron para ver de qué  se trata Huevo.
Desde temprano arrancaron  las bandas soportes primero Nidos que siguen presentando Un avión para  cruzar la puerta y después Bigger con sus 10 años de trayectoria y mostrando su placa Contraviento, dejando  al publico atento y a sabiendas que lo que vendría provocaría una adrenalina muy especial en la noche del viernes  8 de Abril.



















Alrededor de las 21hs subió al escenario Huevo y no hubo alma en el lugar que no parara de cantar, sacudirse y sentir el rock que imponía la banda comandada en la voz por Julián Baglieto que mostró  su sabiduría, su genética musical y  sus formas de utilizar las palabras para  llegar a la gente.
Los temas de su primer disco Mil Diabluras fueron apareciendo pero también le dieron paso a las canciones  que vendrán , del próximo trabajo  discográfico que se llamara Saltar y Esquivar
Con las guitarras de Sebastián Lans que derrochan sonidos con mucha energía , la potencia en la batería de Tomás Sainz y la firmeza en el bajo de Julian Pisani, Huevo cambió la oscuridad de la noche por melodías, energía y en lugar de agua de lluvia cayeron melodías para analizar , disfrutar y sabiendo que se viene una nueva etapa para la banda con su nuevo álbum.


En tanto en el Konex, Sarmiento 3131, sigue sus actividades culturales durante todo el año, el miércoles 20 y 27 de Abril se  puede ver la película Bien de Familia y la obra de teatro Porno Gaucho  a las 21: 30hs ,  el  sábado 23 de Abril El circo del horror  a las 21: 30hs y además las clases de Filosofía a cargo de Darío Sztajnszrajber todos los martes a las 20hs a partir del 19 de abril y los lunes a las 20hs La Bomba del tiempo.

sábado, 9 de abril de 2016

TEATRO: HERIDO BARRIO DE MATEMURGA

DE VECINOS PARA VECINOS

Matemurga es un grupo de teatro comunitario del barrio de Villa Crespo y actualmente están
presentando su obra Herido barrio, en charla con Baldosas Flojas su directora Edhit Scher  nos contó el espectáculo, la forma de trabajar y lo que puede generar el arte.

Unirse con un fin en común que tiene varios objetivos pero que la motivación sea una sola esa es la idea del teatro comunitario, hacer teatro pero entre todos y para todos, en el caso del grupo Metamurga de villa crespo que tienen 14 años de formación están presentando su nueva obra Herido Barrio y en charla con Baldosas Flojas su directora Ediht Scher nos contó sus comienzos, sus referentes y cómo se realizó la obra
¿De qué  se trata teatro  comunitario Matemurga?
Somos un grupo de 14 años de existencia, el teatro comunitario es un  teatro de vecinos para vecinos,  como lo es Catalina sur con más de 30 años y con sala propia, la idea es  que la comunidad tiene el derecho al arte y hacerlo cumplir, vivirlo generar transformación social, no es un taller, trabajar de otra manera  y con otros  hábitos de lo tradicional, todo se hace a través del grupos,  todos lo que participan planean lo que va a suceder, nunca es uno solo, son  50,  60 personas en escena, con  espectáculos que llevan muchos años en hacer su proceso.
En el caso de Matemurga nació en el 2002 en un momento crítico del país y con la necesidad de juntarse teniendo como referencia al grupo catalina sur y el circuito cultural barracas, que fueron los primeros en mostraron que se puede ir  armando los grupos y  así  nacimos en un momento difícil del país.
¿De qué se trata herido barrio?
Nació con la sensación de añorar el barrio de la infancia , los  vínculos de antes, el salir a la calle, las nostalgias, el recordar,  la melancolía  del pasado, lo que falta hoy y esa  herida social que uno vive cotidianamente, contar  esas sensación. La historia surge  de que cuando cortábamos la calle para hacer nuestros espectáculos algunos vecinos se fastidiaban  y otros querían participar, esta idea la  vuelco al grupo y que cada integrante cuente sus anécdotas, eso más algún material que fui rescatando y algunas  improvisaciones dieron el comienzo a la historia, que  en un principio es  una  propuesta loca, porque trata de  una persona muy especial al que se le hará una fiesta  con una cena en la calle por estar  50 años en el barrio y se escucha ruidos  de una casa que la  van a demoler, por eso algo pasa en los preparativos de la cena y aunque parezca  inocente la obra  cuenta cosas profundas y se profundizan con este herido  Barrrio que hasta las casas se quejan o restos rechinan por lo que le hacen estos tiempos.
Crees que a través del teatro se puede generar consciencia o otra forma de vida
El teatro comunitarios transforma por su parte artístico, los temas son de interés comunitario social, se trabajan en el seno del grupo  y hay cierta temática de alerta y debate de lo que se vive cotidianamente ,  pero lo más transformador es el arte que el vecino se transforme en  gordo, flaco, lindo en mujer, en hombre es decir fuera  de los limites preestablecidos,   eso es transformados, que el espectador que  mira, tenga el deseo de participar, obviamente que los  temas generan consciencia o alerta,  pero nuestra función no es de iluminar,  si bien el teatro comunitario esta cerca de la  educación popular,  la práctica demuestra que la parte artística no está separada de la comunidad y debe contagiar y entusiasmar a muchas personas.

HERIDO BARRIO SE PUEDE VER EL 23 DE ABRIL. ESCUELA N° 17 DE 2 PRESIDENTE URIBURU, AV. ÁNGEL GALLARDO 246, CABALLITO.

lunes, 4 de abril de 2016

CINE : PUNTO CIEGO

SUMATORIA DE LO VISTO

Punto ciego es la película dirigida por Martín Basterrechetche y tiene como protagonista al cantante de Los Nocheros  Álvaro Terruel, después de la Avant premier el director dialogó con Baldosas Flojas sobre el film.



Ulises es un joven e innovador documentalista que filma desde su ventana. Sin guion, puro azar, una esquina cualquiera. Busca la objetividad total y poco a poco una serie de pequeñas historias cotidianas comienzan a tomar forma. Está muy seguro de su idea, pero a su vez muy encerrado en ella. Así, sin saberlo, está metiendo la cámara donde no debe. ¿Qué pasaría si otro estuviera esperando esas imágenes para armar “otra película” en la que Ulises acabara siendo el responsable de un crimen? Una historia de aire denso y onírico, de suspenso y seducción es lo que se puede ver en Punto Ciego película que se estreno el 31 de Marzo en las salas argentinas.
En charla con Baldosas Flojas el director del largometraje, Martín Basterrechetche nos contó sobre el guión y cómo fue la elección de los actores. 

¿Cuáles son las sensaciones plasmada las películas?
Tenemos mucha expectativa para que la gente se acerque a verla, tantos los amante de los Nocheros como los del cine en particular, debido a que nosotros le pusimos muchas ganas y esperamos que le guste al público.
¿Cómo surgió el guión?
Fue surgiendo desde hace mucho tiempo pero de a poco, es como un resumen de las  películas  que vi, los gustos que tienen uno y va queriendo experimentar, creo que Punto Ciego es a nuestra manera la suma de todos los intereses vistos, tratándola de hacer de la mejor manera.
¿En qué género la categorizarías?
Es un thriller de suspendo, es un cuento complejo pero que va atrapando mediante va sucediendo la narración.
¿Cómo fue la elección de los actores?
El casting lo hicimos con Luis Longhi que es un gran amigo mío y que hace el papel segundario, en cuánto al actor principal buscamos por todos lados, pensábamos en galanes de televisión, de la comedia musical y  alguien nos contó de Álvaro que además de su rol de cantor popular, también era  actor formado y preparado, lo probamos y nos gustó para ese papel.
Es importante que la gente vaya a ver la película la primer semana ¿No?

Es Fundamental que todo interesado en ver la película en sala vaya esta semana, porque eso ayudara a mantenerla en cartel , hay que entender que  los programadores se fijan en el número de gente que va los primeros días y de eso depende si sigue o no, si  va a más salas, si se distribuye  por otros lados del interior, por eso  es transcendental ir a verla y apoyar al cine nacional yendo a ver los estrenos la primer semana.